Когато Кийра Найтли се появи на кинофестивала във Венеция с моя рокля. Не го очаквах. Работата ми не беше толкова популярна и все още не беше широко разпространена за събития на червения килим. По това време съществуваше табу около щампите. Когато видях роклята на червения килим разбрах, че работата ми има силата да окаже влияние върху хората и десените отново да станат модни. Помислих си “Отива й на Кийра Найтли, стои й много добре и сигурно ще накара хората да погледнат с друго око на щампите”.
Вдъхновенията за всеки сезон
Понякога има последователност, понякога имам вътрешната нужда да направя нещо абсолютно различно. Случвало ми се е да кажа, че няма повече да се съсредоточавам върху предмети. Минах през шивашка машина, книга, моливи, полилеи и какво ли още не. Никога не е достатъчно. Например имах за вдъхновение стаите. Следващият сезон ми дойде идея да се съсредоточа върху предметите на изкуството. Те бяха доста декоративни, с азиатски дъх и можеше да се разчетат като по-скоро като символи отколкото като обикновени предмети.
Следващият сезон
Оставаме далеч от идеята за предметите или нещо, което може да бъде свързано с тях. Важно е от една страна да има приемственост в работата ми като дизайнер, но не искам да започна да се повтарям.
Пролет 2013
Банкнотите (драхми) и марките в десените и щампите на последната колекция не са някакво обществено-политическо послание. Исках да създам нещо, което да отрази световната история теоретично.
Започнах да мисля какво е това, което може да те накара да обиколиш света във всичките му краища и да го изразя в една щампа. Така дойде идеята за марките като основен десен в колекцията. След това реших, че пощенските марки не са достатъчни. Исках да добавя и други елементи към посланието ми. Друг символичен елемент на глобализацията бяха банкнотите.
Тази колекция исках жената де се чувства много по-свободна. Няма корсети, които да стягат талията. Моделите са много по-модерни, линиите са много по-освободени. Освен това имаме и костюми, защото в предишните колекции залагахме главно на роклите, но жените не носят само рокли.
Висшата мода и магазините за конфекция
Беше голямо решение да пуснем част от колекцията ни от предишния сезон в Topshop. То беше абсолютно съзнателно взето. Магазините и малките марки в търговската мрежа (high street) започнаха да копират съвсем очевидно моделите. Лошите имитации започнаха да се появяват навсякъде. Хора, закупили имитация на моя дреха мислеха, че носят оригиналната марка и дори ми изпращаха снимки с тях. Тогава разбрах, че ако мога да влияя на масовите модни тенденции до такава степен, че да ме копират, то по-добре е този процес да стане по-контролиран – сама да определя как ще стане производството за масово потребление и как ще бъдат ушити моделите. Затова пуснахме опростена и по-близка до ежедневието версия на миналогодишната ми колекция. Структурата на дрехата е по-опростена в тези колекции.
Имахме сериозен спор с приятеля ми за това решение. Според него дрехите с моят почерк в Topshop са като фотокопия на творба на изкуството. Не мога да се съглася с това мнение. Така както работи пазарът в момента имитациите да неизбежни. Ако не можем да ги премахнем, е по-добре да направим колекциите по достъпни, така че и широката публика да може да се има достъп до тях. Този тип колекции влизат на рафтовете един сезон по-късно, но имат името на дизайнера върху тях, което е гаранция за качество.
Пътуванията
Да обикаляш различни страни и да се запознаваш с различни култури, те обогатява. Нямам възможност да го правя често, но когато се случва е много вдъхновяващо – не пряко за работата ми, но помага за промяна на начина на мислене, отваря съзнанието и дава някакво отражение.
Гърция
Гръцкото в мен ми помогна до голяма степен, за да се справя с препятствията пред мен. Начинът, по който сме възпитани. Идеята, че можем да се справяме с повече неща. Не е нужно да сме тясно специализирани. Всичко това помага.
Кризата
Творчески според мен кризата само увеличава нуждата вътре в теб да усъвършенстваш работата си или изкуството си. Конкретно за модата смятам, че ако идваш от Гърция е по-трудно да стъпиш на световния пазар. Първо трябва да се установиш на местния пазар много добре, преди да започнеш разширение в чужбина. Ако си млад дизайнер не е лесно да станеш бързо разпознаваем, поради липсата на достъп до широка световна публика.
... след 10 години
Надявам се да правя все още това, което обичам, да има още какво да дам в областта, в която се развивам. Намирам за много тъжно, ако след 10 години се окаже, че вече нямам какво ново да представя в модата и да се наложи да направя някаква драматична смяна в кариерата си.