Историята на бренда „made in Italy” от възраждането му след Втората Световна война до днес е представена от рокли и аксесоари на 42-ма италиански модни дизайнери. Марина Николова ще ви разведе из залите на изложбата. 

По повод на „Европейската година на творчеството 2009” Италианският Институт в Атина в сътрудничество с гръцко-италианската търговска камара и Studio Galgano организираха изложбата „50 години италианска мода”. Изложбата ще бъде отворена до 30 април в сградата на Италианския културен институт и е курирана от Алесиа Тота и Фиорела Галгано от Студио Галгано. 

Изложените дизайнерски дрехи, бижута и обувки са на обща стойност повече от 8 млн. долара – става дума за 74 рокли и аксесоари от 42-ма италиански дизайнери, които от 50 години насам са сред хората, които предизвикват новите вълни в модната индустрия. „Това са някои от модните дизайнери, които са създали концепцията за италианска мода” казва Сесилия Паванело, главен мениджър на Италианската търговска камара, „рядка възможност е да бъдат видени тези рокли. Дори в Италия можете да ги видите само по телевизията.”

Дрехите варират от вечерна рокля на Емилио Шуберт, която веднъж е била облечена от актрисата Джина Лолобриджида, както и костюм на Бриони направен за Джон Уейн и стигат до съвременни дизайнерски модели като тези на Версаче, любимата марка на певицата и актриса Дженифър Лопез.

Кожената чанта на Гучи с бамбукова дръжка, която е била моделирана от самия Гучио Гучи през 1947 г. също е изложена сред култовите предмети. 

Концентрирана на изложбата е есенцията на италианската модна индустрия – историята на бренда “made in Italy” – от възраждането й след Втората световна война до наши дни.

До момента изложбата е представила „ботуша” в най-известните музеи на Европа, Америка и Азия. Гостувала е в Богота, Бразилия, Токио, Калкута, Хонг-Конг, Киев, Джакарта, Москва, Рио де Жанейро, Сеул, Варшава и в още много други градове. Преди да дойде в Атина, изложбата бе представена в Пале де спор в град Солун по време на Солунското Експо 2008.

На изложбата са представени най-големите модни къщи – Giorgio Armani, Roberto Cavalli, Gianfranco Ferre, Gucci, Moschino, Trussardi, Valentino, Versace, Dolce&Gabbana, Fendi, Marella Ferrera, Max Mara, Prada и други големи дизайнери на висша мода и prêt-a-porter.

Дрехите на тези динозаври на италианската мода са изложени не върху каквито и да било кукли, а разбира се дело на Бонавери. Всъщност, Бонавери е бил скулптор, но е открил магазин за кукли за витрини през 1950 г., който тръгва добре, а в момента е водещата световна марка за кукли за витрини и разполага с представителства из целия свят.

Сред експонатите са включени исторически модели, предизвикали революция в модата като например роклята на Sorelle Fontana „Расо”, която за първи път е облечена от Ава Гарднър през 1956 г. и после е използвана от Анита Екберг за филма на Фелини “La Dolce vita”(1960). Сореле Фонтана са три упорити сестри, които още в началото на 20 век решават, че италианската мода трябва да създаде свое собствено лице. Те за първи път изнасят своите рокли през океана в далечната 1951 г. и стават много търсени. В Италия са известни с кожените си дрехи и с булчинските рокли.

Изключителен музеен експонат е митичната рокля в стил абир на модна къща Gattinoni. Нея я е носила Одри Хепбърн във филма „Война и мир” през 1956 г., който е бил номиниран за Оскар за най-добри костюми. Също така и незабравимата червена рокля Valentino, която бе облечена от Елизабет Хърли на благотворително събитие организирано от Εstée Lauder през 1998 г. в Лондон. Скъпоценната рокля с бюстие на Luciano Soprani за Жаклин Бисе във филма „Дива орхидея” през 1988 г. Роклята от тюл на Prada, обшита със златни мъниста, която е носила актрисата Кейт Бланшет през 2000 г., както и роклята от шифон моделирана за появата на Мила Йовович на премиерата на филма „Жана д’Арк” в Лос Анджелес през 1999 г. От мъжкия гардероб е представен костюма на Brioni ушит за Пиърс Броснан за ролята му на Джеймс Бонд във филма “Die Another Day”.  

Силата на стила на италианските модни дизайнери веднага се разпознава и се запечатва в дрехи, които са се превърнали в символи: характерната мъжка линия на Джорджо Армани вкарана в женски раиран смокинг обшит в златисто и синьо, любовта на Версаче към лукса и пищността втъкана в роклята от кристали Swarovski (1998/99), роклята “Jungla”, характерна за стила на Донатела, с която се появи Дженифър Лопез през 2000 г.

Модата се хваща под ръка с културата облечена в роклята „Кармен” на Ренато Балестра, която е посветена Мария Калас и в дрехите на Lancetti вдъхновени от изкуството на Пикасо.  На изложбата посетителят може да се наслади на живо на ненадминатата обработка на кожата от маговете на модна къща Fendi и майсторлъка на Trussardi в кожените му творения.

Представени са и аксесоари, които са свързани с известни личности: първата кръгла чантичка, която е моделирана за Джаки Кенеди през 1975 г. от Helietta Caracciolo, колието, което е носила Нанси Рейган и обиците за Хилъри Клинтън, една от любимите чанти на Грейс Кели “Bagonghi” моделирана от Roberta di Camerino, сандалите на Мадона, които носи във филма „Евита”, които са точно копие на онези, които е направил Салваторе Ферагамо за Евита Перон.

Цялата тази история на киното и светския живот на звездите от последните петдесет години е представена чрез дрехите и аксесоарите направени от италианските дизайнери. На етикет под всяка експонирана рокля може да бъде прочетена нейната история – кой я е носил и на кое събитие. Изложбата потвърждава, че със сигурност дрехите са един от детайлите, които допринасят за блясъка на звездите, но изложени върху куклите, се превръщат във фетиши, които стоят тъжно изоставени.